五个评委表情有些惊讶，他们都没有猜到王梓钧会选这么偏门诡异地一首歌；台下的观众也窃窃私语，因为他们发现王梓钧这首歌，与前两首有着很大的区别。
这一首《回旋曲》，怎么说呢？
有点像流行曲，又有点像民歌，但又似乎两样都不是。它吸取了流行曲与民歌各自的精华，就好像是将两种音乐融会贯通，开创出一个新的流派。
在曾经的历史上，有人将它叫做中国现代民歌。
王梓钧可没功夫去观察大家的反应，他仍旧自顾自陶醉地唱着：
“立你在雨中/立你在波上
倒影翩翩成一朵白莲
在水中央/在水中央
我是负伤的泳者
只为采一朵莲/一朵莲影
泅一整个夏天
……”
这首《回旋曲》是被誉为“现代民歌之父”的杨弦1975年所唱，收录进《中国现代民歌集》中。整张专辑冲破了带有日本殖民色彩的台湾流行音乐曲风，为未来20年的台湾流行音乐创作奠定了基础，这才有了八十年代罗大佑等人的辉煌，可以说是现代华语流行音乐的起点。
那天周蓝萍的话，让王梓钧意识到自己的步伐拉得太大，自然而然地就想起有“辛亥革命第一枪”之称《中国现代民歌集》。这张专辑九首歌，王梓钧最喜欢的就是这首《回旋曲》。
不过王梓钧现在演唱的《回旋曲》不同于历史上的几个版本。杨弦写歌的风格本就注重旋律，王梓钧却更欣赏罗大佑的淡化旋律、突出人声，因此作出了不小的改动，演唱时更加接近于万芳的版本。
低沉而深情的男声，唱出余光中诗句的执着追求。与昨天的《你的样子》不同，那是一种诱发性的冲动与发泄，而《回旋曲》则是以中国式的旋律，引起听众冲破束缚牢笼的共鸣。
这样的歌，或许现代人听来没什么感觉。但在71年的听众耳中，无异于只看过革命样板戏的人观看美国大片时的震撼。
周蓝萍、左宏元和邱雪梅三人还好一些，洪小乔却是激动得手捏成拳头。如果把力图突破现状的年轻音乐人比作即将毕业的小学生，那么《你的样子》无疑是高中教材，震撼好听但却无从学起；而《回旋曲》却正好是初中一年级的入门教科书，如同一盏明灯，照耀出这些年轻人努力的方向。
洪小乔咬着自己的嘴唇，被誉为“神秘女郎”、“音乐才女”的她，恨不得冲上舞台去为王梓钧伴奏。
“……
仍立在雨里/仍立在雾里
仍是恁近恁远/奇幻的莲
仍展着去年仲夏的白艳
我已溺毙/我已溺毙
我已忘记自己是水鬼
忘记你是一朵水神
这只是秋/莲已凋尽
……”
不知不觉中，洪小乔的眼泪已经顺着脸庞流进了雪白的细颈中，喃喃地重复着那句歌词：我已溺毙，我已溺毙，我已忘记自己是水鬼，忘记你是一朵水神……
溺毙的水鬼与美丽的水神，这就是年轻一代追逐自由与梦想的最佳写照，只这几句，已唱出了他们的心声。
正文 029【歌声快乐】
有人也许会问，不就是一首歌吗，洪小乔也不至于听得流眼泪吧？
有个叫黄宗柏的歌手曾叙述过自己的感受：“演唱《民歌》（收录于《现代民歌集》）常常令我感到一种长久被压抑，渴望挣扎、突破的力量在贲张，唱到后来，激动得快唱不出来了。”
演唱者如此，听歌者亦是如此，那个时代年轻人的疯狂比后世的狂热歌迷还要恐怖。
这种疯狂与当时的社会环境有很大关系。
台湾在1959年的前几年有过一次婴儿出生的高潮，到了1971年后，那时出生的婴儿正好开始进入国中、高中、大学。与剧增的青少年相比，大学的录取率只有百分之三十几，六成以上的学生只能选择一种近乎无可奈何的生活。
这时的新闻媒体或文艺作品，充斥着强烈反G却又思乡的情绪。年轻人除了复制老一代外省人落荒而逃的恐惧外，很难在生命的欲望及活力中找到什么出路。
电视每晚10点以后停播，年轻人只能在电视中能看到当权者一再指责的“靡靡之音”和琼瑶式你死我活的爱情悲剧。幸运一点的年轻人还可能读到《文星》杂志、乡土文学，但大多数年轻人的精神生活都贫乏而窒息，还有一些幸运的年轻人可以购买到由美军电台工作人员盗拷出来的美国排行榜塑胶唱片。